“Un’ora sola ti vorrei” ritorna a Locarno

il primo film di Alina Marazzi all'edizione numero 70 del Festival

02 Agosto 2017
Locarno 2017
LOCARNO – È stato un gradito ritorno quello di Alina Marazzi a Locarno, che a distanza di quindici anni dalla prima proiezione ripropone nel suo primo giorno di Festival – quest’anno alla settantesima edizione – uno dei film più belli ed emozionanti della regista milanese. Stiamo parlando di Un’ora sola ti vorrei, presentato nella sezione competitiva nel 2002 e premiato con una menzione speciale della giuria e poi vincitore al Festival di Torino dello stesso anno come miglior film documentario.

“Le occasioni per rivedere Un’ora sola ti vorrei in questi anni non sono mai mancate – racconta la Marazzi – spesso mi viene chiesto di presentarlo e di discuterne, perché è un film stratificato che è stato oggetto di studio anche in sede accademica. Devo dire che saperlo nuovamente a Locarno dopo tanti anni mi ha emozionata non poco. Proprio qui infatti il film ha iniziato il suo percorso passando dall’essere un lavoro intimo, fatto per me, per ricostruire una parte della mia memoria familiare, a qualcosa da poter condividere anche con altri. Locarno è stata la prima occasione di mostrare questo film in pubblico: qui ho capito che forse avevo fatto un buon lavoro, apprezzato dai critici e dagli spettatori. Ricordo ancora con emozione le lunghe code davanti alla sala in cui si replicava il film. Sono felice che Carlo Chatrian abbia scelto di riproporlo. È la dimostrazione dell’attenzione che questo festival da sempre riserva ai documentari e ai film fuori formato”. 

Un’ora sola ti vorrei ricostruisce attraverso i filmini amatoriali di famiglia (dagli anni ’20 agli anni ’80), i super8, le lettere, i diari e un vecchio nastro registrato la vita di Liseli Marazzi, madre dell’autrice, morta suicida dopo una lunga lotta contro la depressione. L’amalgama volutamente eterogenea di tutti questi elementi è una strada ancora poco battuta all’inizio degli anni Duemila, e dà il via a uno stile che Alina Marazzi ripropone anche nei successivi film, caratterizzandola in maniera sempre più personale: “da sempre questa è la cifra del mio lavoro: il racconto in prima persona, in soggettiva, l’utilizzo di materiali molto diversi fra loro e le immagini di repertorio che per me sono sempre fonte inesauribile d’ispirazione. Il mio è un cinema che deriva da quello in presa diretta e sono felice che in questi ultimi anni questo tipo di documentario stia avendo un certo successo. Ricordo che subito dopo aver realizzato Un’ora sola ti vorrei rimasi folgorata da Tarnation di Jonathan Caouette, che uscì l’anno successivo al mio e che pur essendo un film molto diverso aveva molte corrispondenze con il mio lavoro”. E anche sul festival Alina Marazzi si esprime con grande affetto: “il bello di questa manifestazione è che mette insieme i cinefili e il pubblico pop; è un festival di ricerca ma nello stesso tempo attento ad intercettare anche i gusti del grande pubblico. Un’identità ibrida che in fondo parte proprio dalla doppia natura di questa manifestazione, italiana da una parte e svizzera dall’altra”. 
Ma se i progetti del passato continuano ad avere grande eco e grande importanza nel percorso di Alina Marazzi non meno rilevanti sono quelli futuri, che in questo momento non contemplano il cinema ma l’opera lirica. Il 29 settembre ai Teatri di Reggio Emilia infatti è fissato il debutto di Hay: le parole la notte, opera scritta da Alessandro Leogrande e composta da Mauro Montalbetti: “Questa è la mia seconda volta con l’opera lirica. La prima avevo collaborato allo spettacolo Il sogno di una cosa, per il quarantesimo anniversario della bomba di piazza della Loggia. Ora invece si tratta proprio di una regia, il tema è quello dell’immigrazione e anche questa volta non rinuncerò alle proiezioni e al lavoro con i filmati d’archivio, che in questo caso sono quelli dell’Istituto Luce.”

autore
02 Agosto 2017

Locarno 2017

Locarno 2017

Il pardo di Locarno 70 vola in Cina

Il regista cinese si porta a casa il prestigioso riconoscimento con il suo Mrs. Fang, documentario sulla morte di un’anziana malata di Alzheimer. Miglior attrice Isabelle Huppert. Premio speciale della giuria a As Boas Maneiras di Juliana Rojas e Marco Dutra, mentre il Pardo per la miglior regia è stato vinto da F.J. Ossang per 9 Doigts

Locarno 2017

Gli asteroidi di Locarno

È il primo lungometraggio di finzione di Germano Maccioni, Gli asteroidi, l'unico italiano in concorso a Locarno, prodotto da Articolture, Ocean Productions e RAI Cinema, sarà distribuito in sala dall’Istituto Luce Cinecittà

Locarno 2017

Il monte delle formiche: il senso della vita

Nella sezione competitiva Cineasti del Presente c’è anche il film di Riccardo Palladino Il monte delle formiche. Un documentario filosofico sul senso della vita, raccontato attraverso il volo che ogni anno sciami di insetti compiono per accoppiarsi e poi morire

Locarno 2017

Jacques Tourneur, la riscoperta di un grande autore

Anche quest'anno la retrospettiva del Festival di Locarno ha procurato ai cinefili scoperte ed emozioni. Roberto Turigliatto e Rinaldo Censi, i due curatori, hanno proposto uno dei nomi più amati dai cinefili, Jacques Tourneur, mobilitando attorno a lui i nomi più esclusivi della critica internazionale, da Jean Douchet a Pierre Rissient, da Charles Tesson a Chris Fujiwara

Ultimi aggiornamenti

Altre news
TFF 2024

Il 42TFF debutta con più stelle che in cielo: Giancarlo Giannini, Sharon Stone e Ron Howard

Premi

Il Biglietto d’oro al Cinema Modernissimo di Bologna

Trailer

‘Diamanti’, un brano inedito di Giorgia nel trailer del film di Ozpetek

Serie

‘Senna’: da Netflix un ritratto obiettivo e non agiografico del pilota top

Altre news