8 ½ cambia pelle e sbarca sull’iPad

Dopo 12 numeri e un anno di vita, 8½ cambia e rilancia. Il successo, i consensi e la stima con cui la rivista è stata accolta nel suo primo anno di esistenza, culminati con la vittoria del prestigioso Premio Domenico Meccoli per la miglior rivista di cinema del 2013, hanno indotto a incrementare ancora di più gli sforzi per continuare a essere fedeli al mandato che il progetto si è prefisso: favorire la riflessione sullo stato del cinema italiano e contribuire al rilancio della sua reputazione nazionale e internazionale.

Dal numero 13, disponibile in libreria (e, a breve, nell’innovativa versione per iPad), la rivista diventa bimestrale, ma la foliazione aumenta da 80 a 96 pagine, con l’inaugurazione di nuove rubriche. Tra queste ‘Discussioni’, che guarda al futuro avanzando in ogni numero proposte, anche estreme, che facciano discutere attorno a un tema caldo. Mentre “Reprint” e “90 anni dell’Istituto Luce” sono rivolte al passato: la prima ripropone episodi alti nella storia delle riviste di cinema. La seconda, attraverso il contributo di storici e testimoni (questa volta Ernesto G. Laura e Stefano Rolando), ripercorre la storia della più importante istituzione di cinema pubblico del nostro paese. La copertina del nuovo numero è dedicata al rapporto tra cinema e musei. “Mentre aumentano i musei del cinema – spiega il direttore Gianni Canova nell’editoriale – il cinema entra sempre più significativamente nei musei. Segno di una sua progressiva perdita di vitalità e contemporaneità o sintomo di una più generale rilocazione delle immagini in movimento?” Provano a rispondere, tra gli altri, Enrico Magrelli, Luisella Farinotti , Silvana Annichiarico, i registi Michelangelo Frammartino, Yervant Gianikian & Angela Ricci. La sezione ‘Innovazioni’ è dedicata ai nuovi compositori di colonne sonore, alle prese con moderne tecnologie e innovative modalità di approccio alla composizione, tramite il pc e l’iPad.  Ne parlano la coppia Fresa & Scialdone, di recente all’opera sul cartoon ‘adult oriented’ L’arte della felicità, Paolo Buonvino, Carlo Virzì, Pivio, Teho Teardo e Nicola Piovani.

“Cinema espanso” è dedicato alla singolare opera del regista Paolo Lipari che comprime un intero film in un quadro e a quella di Ermanno Olmi, chiamato alla Pinacoteca di Brera a mettere in scena due famosi dipinti, il ‘Cristo morto’ del Mantegna e la Pietà di Bellini. Sul funzionamento delle giurie dei Festival e le conseguenze dei premi il direttore Gianni Canova lancia una provocazione – il Leone d’oro a Sacro GRA ha fatto davvero bene al cinema italiano? – e fa una proposta – trasformare le competizioni in una sorta di talent show con verdetti alla luce del sole – mentre l’AD di Luce Cinecittà Roberto Cicutto risponde. Il Focus è dedicato al cinema francese, con un saggio di Jean-Michel Frodon, mentre il tema del sondaggio è ‘Gli italiani nati negli anni ’90 cosa sanno del Neorealismo’. Paolo Ruffini racconta il percorso che lo ha portato al debutto nella regia del criticato Fuga di cervelli. Interprete di numerosi suoi film, Giuseppe Battiston ricorda il regista Carlo Mazzacurati recentemente scomparso. La sezione curata dalla DG Cinema e ANICA cambia il nome, da “Numeri” a “Fatti”, e approfondisce l’accesso e l’utilizzo degli archivi storici in Italia, in particolare la loro opera di definizione, classificazione e conservazione dei materiali audiovisivi.