Carlo Di Palma e gli anni d’oro del cinema italiano

VENEZIA –  Presentato a Venezia Classici il film documentario di Fariborz Kamkari  Acqua e Zucchero, Carlo di Palma, i colori della vita, che non è solo il racconto della vita artistica di Carlo Di Palma – direttore della fotografia, artista-artigiano scomparso nel 2004 – ma è un vero e proprio percorso all’interno del cinema italiano attraverso più di cento film ai quali ha collaborato. Dal neorealismo di Visconti, De Sica, Germi, ai capolavori che hanno segnato la storia della cinematografia mondiale come Deserto Rosso e Blow Up di Michelangelo Antonioni, alla lunga collaborazione con Woody Allen. A guidarci, oltre a straordinarie foto sul set e fuori, interviste d’archivio a di Palma, ci sono le testimonianze inedite raccolte in 10 anni dalla produttrice Adriana Chiesa, compagna del direttore della fotografia negli ultimi 30 anni della sua vita, che ha cominciato le interviste nel 2006 ma nel 2011 ha coinvolto Fariborz Kamkari, “per avere un occhio più distaccato sul materiale, io ero troppo coinvolta”.  

Aneddoti e commenti di autorevoli eccellenze del cinema mondiale tra i quali Bernardo Bertolucci, Woody Allen, Wim Wenders, Volker Schlöndorf, Ken Loach, ci accompagnano in questo appassionante viaggio con i colori e la visione di un cinema italiano che rimane per sempre nella storia del cinema mondiale, all’opera di un grande genio contemporaneo Woody Allen. “Il documentario è la mia lettera d’amore e ringraziamento a Di Palma. Se mi trovo a fare questo lavoro è grazie all’amore per quel cinema, di cui è stato uno dei protagonisti”, racconta Kamkari. “Ripercorrere e ricostruire la vita e il lavoro di Carlo Di Palma, è stato un modo per ricordare e richiamare ai metodi e valori del cinema degli “anni d’oro”, italiano, che ha colpito e influenzato i cineasti di tutto il mondo. È anche una lezione di vita: vivere e lavorare con passione, semplicità e rigore. È anche una lezione di arte, che rifiuta i compromessi. È la storia di una lunga ricerca della perfezione, attraverso la sperimentazione e l’innovazione del linguaggio, sia tecnico che artistico, alla ricerca, ogni volta, del miglior modo di raccontare una storia”.